И ещё раз великолепная Рут Брюк — от карельской избы до венецианских палаццо.

Модернизм Рут Брюк на выставке, только что завершившейся в музее Emma.

Ещё немного прекрасного с выставки Рут Брюк.

Сегодня есть повод рассказать немного о финской керамике, а заодно показать много красивых вещей. Только что в музее Emma завершилась ретроспективная выставка работ замечательной финской художницы шведского происхождения Линнеи Рут Брюк. В далеком 1942 году недавняя выпускница графического отделения Хельсинкского института искусства и дизайна Брюк поступила на работу на старейший керамический завод Финляндии — Arabia. И очень скоро эта молодая художница стала одним из главных реформаторов в области финского искусства керамики.Сильный дух и особая чуткость работ Рут Брюк получила международное признание уже в 1950-е годы — культовый период для финского дизайна.

Ранние работы художницы привлекают своей фигуративностью и повествовательностью. Их хочется рассматривать долго и неспешно, согреваясь исходящим от них теплом, погружаясь в сюжет, стараясь не упустить ни одной очаровательной детали. Своими сюжетами они часто напоминают образцы наивного искусства, одновременно одновременно можно увидеть влияние экспрессионистов и авангардистов первой половины XX столетия, в особенности Марка Шагала. В настенных рельефах, декоративных тарелках и других арт-объектах этого периода царят сказочные птицы, прекрасные бабочки, цветы, а также религиозные сюжеты и простые бытовые истории.

Рут Брюк родилась в Стокгольме. В раннем детстве зиму она проводила в родном городе, а лето — на родине матери, в городе Сортавала в Карелии. Затем семья обосновалась в Финляндии, но благодаря специфике работы отца, известного австрийского энтомолога, специалиста по бабочкам, художника-любителя и писателя Феликса Брюка, они много путешествовали по экзотическим зарубежным странам. Эти обстоятельства и дали толчок для развития художественных интересов маленькой Рут. Воспоминания и впечатления детства проступают во множестве её ранних работ, от которых трудно перейти ко второй части выставки — настолько они притягивают и очаровывают.

Вторая часть экспозиции дала возможность познакомиться с совсем другой Рут Брюк — яркой представительницей финского модернизма. В 1960-е годы в её творчестве появляются абстракционистские мотивы, игра геометрическими формами, техника многократного воспроизведения мелких геометрических структур для получения крупных многоуровневых произведений, модульные композиции. Одна из известнейших модернистских работ Рут Брюк — мозаичное керамическое панно «Ледоход» (Ice Flow) украшает официальную резиденцию президента Финляндии в Хельсинки. На выставке же можно было увидеть множество панно и композиций в мягких коричневых и пастельных тонах, преобладающих в творчестве художницы начиная с 1960-х годов.

Радость для души и глаза, яркие и глубокие эмоции, новые размышления о том, что же это за чудо такое — финский дизайн, покоривший мир. Всё это — прошедшая уже, увы, выставка «Волшебный ящик» / Мир Рут Брюк в музее современного искусства «Эмма». Впрочем, у них в программе ещё много всего интересного, а по пятницам, кстати, с 17 до 19 вход в музей свободный.

Сезон северной клубники короток. Но есть в Хельсинки чудесное место, где эта ягода цветёт и плодоносит круглый год. Да ещё какая! Высота цветочка — 4,5 метра, высота листиков — 2,5 метра!

Здесь, конечно, не природа постаралась, здесь человек руки и талант приложил, скульптор Юкки Лехтинен (Jukka Lehtinen). Название у его скульптуры самое что ни на есть патриотичное — «Оma maa mansikka...», «Своя страна клубника...» в переводе на русский. Это часть финской пословицы, вторая половина которой гласит: «а чужая сторона — черника». Вот такой вот отлитый в металле природный символ любви финнов к своей родине.

Но черника в Финляндии тоже очень вкусная!

Ещё немного изумительного финского модерна из хельсинкского Jugendsali.

Эти симпатичные птички украшают вход в одно из многочисленных кафе на Северной Эспланаде (Pohjoisesplanadi) — оживлённой улице, на которую непременно выйдешь, с какими бы целями по центру Хельсинки ни гулял. Здесь и туристические достопримечательности, и магазины для любителей моды и дизайна, и рестораны для желающих продегустировать финскую кухню.

Разглядывая витрины и наслаждающихся моментом и напитками на уличных террасах людей, хорошо бы не пропустить этих чудесных птичек. Ибо за охраняемыми ими дверями скрывается не менее чудесный интерьер. Настоящая услада глазу для любителей « северного модерна» — Jugendsali.

Сначала попадаешь в вестибюль, стены которого украшены интересными барельефами. Один из них изображает игроков в карты в весьма драматичный момент — проигравший в отчаянии схватился за голову, а тот, кому улыбнулась удача, удовлетворенно сгребает выигрыш.

Через вестибюль входишь в большой зал с мощными гранитными колоннами, деревянными балками и с стеклянным потолком, который делает это пространство легче и светлее. Заказываешь чашку кофе, например, с распространяющей манящий аромат корицы традиционной финской булкой «korvapuisti», и, выбрав столик поудобнее, неспешно оглядываешься по сторонам. А по сторонам — красота. Каменные коты и утки, богатый орнамент, а в конце зала, в нише — великолепная большая фреска. Вилхо Сестрем изобразил на ней вид, открывавшийся с острова Коркеасаари на Хельсинки в начале двадцатого века.

Держа в руках простую, но элегантную чашку современного дизайна, наслаждаешься тактильными ощущениями (теплая, гладкая керамика и дерево — очень финское сочетание) и испытываешь удовольствие не только от горячего напитка, но и от созерцания ярчайшего образца финского модерна, стиля, родившегося на переломе веков, прожившего очень краткую жизнь и при этом очень во многом определившего архитектурный облик Хельсинки.

А ведь внешний облик здания никак не обещает таких модерновых интерьеров. Появилось оно задолго до эпохи модерна. В 1816 году его построил архитектор Пер Грандстедт (Pehr Granstedt) (1764–1828) для русского купца Егора Ушакова. В течение 80 лет это был жилой дом с конторами. А а в 1896 году его выкупил банк Privatbanken. Банку, естественное, потребовалась перестройка здания под свои функции финансового учереждения. Для реконструкции здания был приглашен знаменитый финский архитектор Ларс Сонк (Lars Sonck) (1870-1956). Архитектор спроектировал в бывшем внутреннем дворе банковский зал и добавил вход со стороны Северной Эспланады.

Сказочный интерьер банковского зала с каменными котами и утками создал финский архитектор Вальтер Юнг (Valter Jung) (1879–1946).

После того как в 1922 году банк Privatbanken объединился с Union Bankв странах Северной Европы, в здании продолжали размещаться банковские помещения. С 1962 года оно перешло в собственность города, было отреставрировано, зал переименовали в «Югендсали» (Jugendsali). С 1984 по 2004 год здесь располагался городской офис туристической информации и проводились выставки. А теперь в великолепном интерьере стоит приятный полумрак, в воздухе смешиваются волшебные запахи.

А на плакате от дизайнеров Kehola — прекрасный летний день в парке Кархупуйсто (Медвежий), любимом местечке жителей очень интересного и самобытного района Каллио.

Название своё парк получил от скульптуры «Медовая лапа на муравейнике», украшающей его с 1931 года.

Изображение с сайта kehvola.blogspot.fi